Лекции по истории искусств

Содержание

8 YouTube-каналов с лекциями для начинающих искусствоведов и не только

На сегодняшний момент образование ближе и доступнее, чем когда-либо. И это не только о наличии самой информации, но и о самых разных способах её получения. Фактически можно начать, как только появилось желание, потому что есть Youtube со своим бесконечным количеством видео.

Сегодня мы хотим сделать акцент на каналах об искусстве. Полноценное образование вы не получите с помощью этих видео-лекций, но существенно обогатите знания, навыки общения с искусством и понимание самых разных течений и исторических поворотов. Где-то будет больше юмора, чем информации, где-то вы услышите и увидите настоящие и длительные лекции, снятые из аудиторий российских вузов, а некоторые ролики сделаны очень профессионально и нацелены именно на внедрение культуры через Youtube. Мы подобрали для вас и по одному интересному видео из каждого канала, так что можно смотреть, не отвлекаясь от статьи.

Третьяковская галерея

Официальный Youtube-канал Государственной Третьяковской галереи. Огромное собрание лекций, дискуссий, передач и онлайн-экскурсий по выставкам. Обновляется ресурс регулярно, точно можно не пропускать важнейшие события жизни музея, не выходя из дома.

Лекция: знакомство с портретным творчеством русского периода Зинаиды Серебряковой.

Экскурсию по выставке, прошедшей в Третьяковской галлерее летом 2017 г., ведет Дарья Бялик. Важнейший для музея проект – ретроспектива работ Серебряковой, одной из первых и самых любимых публикой в России профессиональных женщин-художников. В ролике можно увидеть лишь небольшую часть коллекции.

Освежить воспоминания для тех, кому посчастливилось вживую увидеть творения художницы, или же обрести новые знания, вдохновиться и перенестись в коридоры Третьяковки.

Русский музей

Официальный канал проекта “Русский музей: виртуальный филиал”. Уникальный международный просветительский проект, воплощающий идею доступности крупнейшего в мире собрания русского изобразительного искусства.

Мы предлагаем послушать лекцию о Василие Васильевиче Кандинском. Всемирно известный русский живописец и теоретик беспредметного искусства, оказавший значительное влияние на его последующее развитие в ХХ веке. На выставке в Русском музее (22 сентября – 4 декабря 2016) творчество этого мастера впервые было представлено в аспекте национальных истоков его ранних фигуративных произведений и абстрактных полотен 1910-х годов.

Лектор – Елена Валерьевна Станкевич – заведующая методическим отделом экскурсионно-лекционной работы музея, искусствовед. Лекция состоялась 26 декабря 2016 года в мультимедийном кинотеатре Центра Мультимедиа Русского музея.

GARAGEMCA

Youtube-канал музея современного искусства «Гараж» – места, где встречаются люди, идеи и искусство, чтобы создавать историю. Здесь вы найдете не только лекции и экскурсии, но и трансляции с международных фестивалей и конференций. Всё, чем дышит и живет центр: программы и дискуссии.

Каждая из лекций цикла “Несимметричные подобия” – нечто вроде виртуального кураторского проекта, сводящего на одном поле двух художников, отношения между которыми всякий раз выстраиваются по-разному – это может быть явный антагонизм и тайное союзничество, преемничество, стилизация, пародирование, оспаривание, сходство-оговорка и внутренний диалог. Главное, чтобы это столкновение позволило открыть новые аспекты в искусстве каждого из героев «Несимметричных подобий».

Arzamas

Официальный канал Arzamas.academy — некоммерческого просветительского проекта, посвященного гуманитарному знанию. Область образовательных материалов очень широка и не ограничивается изобразительным искусством: здесь вы найдете и лекции по истории, музыке, литературе, философии, целые курсы, построенные на сочетании коротких видеолекций и довольно объемных материалов.

Первая лекция из курса «Русский авангард»: кем были первые авангардисты, чем они вдохновлялись и как эпатировали публику. Лектор — Андрей Сарабьянов, историк искусства, издатель, эксперт по русскому искусству ХХ века.

Хэй Винсент!

Занимательные видео о картинах и художниках. Короткие, легкие и забавные ролики о живописи и искусстве, о том, как тесно сплетена наша жизнь с прекрасным, и как подчас оно невероятным образом влияет на нас. Канал, мимо которого мы не могли пройти.

Знаменитая работа Каземира Малевича – “Черный Квадрат”. Сколько сломано копий вокруг этой картины. Хотите разорбраться, что же все-таки значит эта картина, и почему Малевич создал ее?

Школа популярного искусства OP_POP_ART

Школа популярного искусства Анастасии Постригай. Образовательная программа для начинающих о том, как научиться понимать живопись и разбираться в истории искусства. Интересно и доступно.

Онлайн-практикум “Как разговаривать с картинами”.
Анастасия Постригай приготовила для вас пошаговую инструкцию, как пройти все уровни восприятия картины: от поверхностного до глубокого. Вы научитесь читать произведения искусства, словно книги. И сможете говорить с ними на их языке!

Дистанционное обучение

Youtube-канал с уроками, которые проводят преподаватели РГУ им. А.Н. Косыгина. 18 видео-лекций об истории искусства.

Первая лекция из курса истории изобразительного искусства. Лектор – Трапани Сергей Андреевич, Московский Государственный Университет дизайна и технологии.

Art Within

Канал практически обо всем, что связано с искусством России и Украины: кинематограф, живопись, архитектура, музыка, литература, театр и не только.

Документальный фильм о замечательном художнике Василии Дмитриевиче Поленове. Как-то он написал: «Мне кажется, что искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит». Картины Поленова уже больше века восхищают зрителей, а сам художник был в искусстве истинным «рыцарем красоты». Как художнику удавалось достичь той удивительной солнечной атмосферы счастья, которой дышат его картины?

В программе принимает участие художник Юрий Грецкий. Ведущая – директор Государственного музея-заповедника В. Д. Поленова Наталья Грамолина. Текст за кадром читает народный артист СССР Юрий Каюров.

Заглавная картина: Василий Дмитриевич Поленов, Пруд в Абрамцеве. 1883 г.

Ссылки на сайты по Мировой художественной культуре

Ссылки на сайты по Мировой художественной культуре
• http://urok-kultury.ru/category/iskusstvo-mxk/ — Культура и искуссво
• http://www.school.edu.ru/catalog (мировая художественная культура)
Энциклопедии и библиотеки
• http://ru.wikipedia.org/ — обширная энциклопедия с множеством сведений и изображений на большом количестве языков мира.
• http://www.artprojekt.ru — энциклопедия искусства – галереи, история искусства, дополнительные темы.
• http://www.smirnova.net/ — гид по музеям мира и галереям (несколько музеев и их история почти без картинок), материалы по искусству (статьи без изображений), небольшая галерея искусства, новости культуры и искусства.
• http://mifolog.ru/ — подробная энциклопедия по мифологии с текстами.
• http://fashion.artyx.ru/ — «Иллюстрированная энциклопедия моды» (много черно-белых иллюстраций) .
• http://100oper.nm.ru/ — книга «100 опер».
• http://www.encspb.ru — энциклопедия Санкт-Петербурга.
• http://www.greekroman.ru — электронная энциклопедия древнегреческой и древнеримской мифологии. Есть библиотека текстов и галерея изображений (много классической живописи.)
• http://www.cbook.ru/peoples/ — электронная энциклопедия «Народы и религии мира» (тексты).
• http://witcombe.sbc.edu/ARTHLinks.html — сайт с огромным ресурсом ссылок по истории искусства, сгруппированных по периодам.
• http://www.huntfor.com/arthistory/ — обширная англоязычная энциклопедия по истории изобразительных искусств с большим количеством изображений по периодам и художникам.
• http://www.mhk.spb.ru/ — «Мировая художественная культура», учебник для 5 класса по древнему миру, поиск по роду искусства и по регионам и цивилизациям.
• http://www.rsl.ru/ — сайт российской государственной библиотеки /Ленинка/ (новости, издания, ссылки на открытые зарубежные издания).
• http://notes.tarakanov.net/ — нотная библиотека (огромное количество нот, партитуры, клавиры, фрагменты из опер, балетов).
• http://www.eart.by.ru — иллюстрированный словарь по искусству.
• http://www.artcyclopedia.com — иллюстрированная энциклопедия по искусству.
• http://www.most-spb.ru/ — Мосты Санкт-Петербурга (фотографии и сведения о мостах).
• http://www.bards.ru/ — сайт, посвященный российским бардам.
Коллекции
• http://school-collection.edu.ru/cata…00200c9a66/35/ —
единая коллекция цифровых образовательных ресурсов – музыка (русская и зарубежная).
• http://jivopis.ru/gallery/ — 15 картинных галерей и биографии русских художников.
• http://leit.ru/ — история и культура Японии, современность, туризм.
• http://onfoot.ru/ — сайт посвящен прогулкам по Москве, достопримечательностям и гостиницам.
• http://www.artrussia.ru/russian/ — галереи: неплохая галерея русских художников, галерея работ современных русских художников, выставка-продажа.
• http://www.worldarthistory.com/ — «история мирового искусства» — ряд небольших статей с маленькими картинками.
• http://rusarh.ru/ — «Архитектура России» — скромные тексты, черно-белые фотографии, умеренное количество памятников.
• http://www.artlib.ru/ — сборник галерей живописи – русские художники от Иванова до Поленова и очень много современных художников, последние выставки.
• http://art.rin.ru/ — «Изобразительное искусство и фотография» — история и теория искусства – больше тексты, чем картинки; современное искусство – есть небольшие галереи современных художников.
• http://www.art-education.ru/AE-magazine/ — электронный журнал «Педагогика искусства» — сборник и архив статей.
• http://www.art-education.ru/ — официальный сайт института художественного образования РАО.
• http://www.websib.ru/noos/mhk/ — образовательный сайт Новосибирской области. В разделе искусство – стандарты и статьи.
• http://sobory.ru/ — «Народный каталог православной архитектуры» — описания и фотографии православных церквей, храмов и монастырей.
• http://erzya.by.ru/ — сайт посвящен творчеству скульптора С. Эрьзя. Изображения скульптуры.
• http://www.if-art.com/ — галереи живописи, фотографии и скульптуры. Живопись конца XIX – XX вв. Очень много зарубежных художников, приличные подборки. Фотографии и скульптуры значительно меньше.
• http://www.artwoman.info/ — на сайте представлена скульптура и живопись, посвященная, по мнению авторов, женской красоте.
• http://www.wonder.moost.ru/ — «Семь чудес света» — небольшие тексты, небольшие изображения.
• http://midiclassic.narod.ru/ — «Классическая музыка» — портреты, биографии, термины и музыка в формате МИДИ.
• http://www.classical.ru/r/ — неплохой архив классической музыки в формате Real Audio.
• http://www.maestroes.com/ — тексты о композиторах XX века.
• http://culture.yarcenter.ru/ — сайт посвящен Ярославлю, есть история и неплохая коллекция фотографий.
• http://www.archi-tec.ru — статьи по истории архитектурных стилей, произведения (города, памятники, современные постройки, монастыри, храмы, дворцы и усадьбы) – по России, новости и события в архитектуре, архитектурные термины.
• http://www.artyx.ru — книги по искусству – тексты, архитектура – только тексты, живопись – коллекции по музеям и по алфавиту, художники – ну очень маленькие тексты, мода – переход на сайт истории моды, скульптура – только Японии и Древней Греции, музеи – краткая история без картинок.
• http://www.belcanto.ru — сайт посвящен оперному искусству – новости, биографии, книги, статьи, записи в mp3, ссылки на другие музыкальные сайты.
• http://www.classic-music.ru — бесплатная музыка в mp3 и биографии композиторов и исполнителей.
• http://www.world-art.ru — коллекция живописи (подробные биографии, подборка работ, очень много авторов), архитектура (по городам, внутри городов конкретные памятники), литература (биографии писателей, тексты их произведений), анимация и кино – обсуждения и рецензии, просмотр роликов с отрывками кино.
• http://e-project.redu.ru/mos/ — материалы по Москвоведению, фотографии Московских памятников архитектуры, архитектурный словарь, небольшие статьи по архитектурным стилям и московским архитекторам.
• http://www.wco.ru/icons/ — «Виртуальный каталог икон» — изображений много, есть увеличение до разных размеров.
• http://www.museum-online.ru — online-музей живописи. Биографии и коллекции картин (не всегда биографии соответствует коллекция). Изображений много, есть увеличение.
• http://www.castles.narod.ru — сайт посвящен эпохе средневековья. Литература о рыцарстве и крестовых походах, коллекция изображений средневековых замков.
• http://www.impressionism.ru — сайт посвящен импрессионизму от предпосылок во французском искусстве XIX века до постимпрессионизма. История, биографии художников, некоторое количество изображений.
• http://www.arthistory.ru/ — история изобразительного искусства от ренессанса до модерна. Биографии художников и по 1-3 изображения.
• http://www.sgu.ru/rus_hist/ — «Русская история в зеркале изобразительного искусства» — исторические события и лица, о которых удалось найти живописное полотно. Представлены жанры: бытовая историческая живопись, исторический пейзаж, исторический портрет и сюжетное историческое искусство. Названия жанров даны авторами сайта.
• http://www.wm-painting.ru — «Современная мировая живопись» — коллекции современной живописи по жанрам, тематике и регионам, коллекция шедевров мировой живописи.
• http://www.middleeast.org.ua/ — информационный центр “Ближний Восток” (история и культура Ближнего Востока).
• http://www.visaginart.narod.ru/ — галерея ИЗО по эпохам и стилям.
• http://www.ethnology.ru/ — сайт предоставляет доступ к Интернет-ресурсам по этнографии России.
• http://www.hellados.ru/ — мифология Древней Греции (сюжеты, герои, керамика, художественная галерея).
• http://www.abash.netfirms.com/ — абашевская игрушка (история, каталог, образцы).
• http://www.abcgallery.com/ — виртуальная коллекция произведений искусства (более 8 000), поиск по стилям, странам, авторам.
• http://www.wga.hu/ — интернет-ресурсы живописи и скульптуры готики, ренессанса и барокко.
• http://www.artnet.com/ — ссылки на сайты галерей всего мира, каталог художников.
• http://www.tvkultura.ru/ — сайт телеканала “Культура” (новости, программы, афиши, заметки по всем областям культуры).
• http://www.russianculture.ru/ — портал “Культура России” (новости, произведения искусства, викторина, шкала времени, виды искусства, описание произведений искусства, портреты деятелей искусства, биографии).
• http://www.cultradio.ru/ — сайт радио “Культура” (новости, программа, фото современных деятелей культуры).
• http://www.cultcorp.ru/ — Государственная телевизионная и радиовещательная компания “Культура” (новости кино, музыки, литературы, ИЗО, театра, ссылки и интервью).
• http://www.guelman.ru/culture — информационное агентство “Культура” (обзор прессы, ссылки на сайты литературных и художественных журналов, музеев мира, галерей, клубов, театров).
• http://www.rosculture.ru/ — сайт Федерального агентства по культуре и кинематографии (новости, культура регионов РФ, календарь культуры, интернет-путешествия по регионам).
• http://www.gramma.ru/ — культура письменной речи (ликбез по стилистике речи, статьи по школьной программе, библиотека, справки, юмор).
• http://www.smallbay.ru/ — галерея шедевров живописи, скульптуры, архитектуры, мифология, библиотека, фото.
• http://www.culturemap.ru/ — культура регионов России (карта России и достопримечательности регионов).
• http://www.celtic.ru/ — портал сайтов по культуре кельтов в России (история и культура Бретани).
• http://www.mify.org/ — мифология древней Греции (древнегреческие тексты, работы по мифологии, стихи, художественная галерея).
• http://petrov-gallery.narod.ru/ — картинная галерея Александра Петрова (большое количество изображений хорошего качества, расположенным по темам).
• http://www.kcn.ru/tat_ru/index.htm — Татарстан в сети Интернет (история, культура, Коран, хадисы, шариат, традиции).
• http://www.rimkor.edu.ru/gallery — на сайте музыкальной школы им. Н.А. Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге выставлена галерея русской и зарубежной живописи на музыкальные сюжеты (музыканты, музыкальные инструменты, портреты музыкантов).
• http://www.opera-class.com/ — “Классическая опера” (либретто, биографии композиторов, музыкальные термины).
• http://www.flamenco.ru/ — сайт, посвященный фламенко (история танца и гитары, техника танца, техника игры на гитаре, исполнители).
• http://www.hypermusic.ca/ — история классической музыки, история джаза, музыкальные инструменты.
• http://www.musicals.ru/ — сайт, посвященный мюзиклу (история жанра, популярные мюзиклы, их постановки, фото).
• http://www.wroubel.ru/ — сайт, посвященный творчеству Михаила Врубеля.
• http://www.bocsh.org.ru/index.html — сайт, посвященный творчеству Иеронима Босха.
• http://daliworld.narod.ru/ — сайт, посвященный творчеству Сальвадора Дали.
• http://mosmodern.race.ru/ — сайт, посвященный архитектуре московского модерна.
Музеи
• http://www.smirnova.net/ — гид по музеям мира и галереям (несколько музеев и их история почти без картинок), материалы по искусству (статьи без изображений), галерея искусства, новости культуры и искусства.
• http://www.tzar.ru/ — официальный сайт музея-заповедника «Царское село».
• http://www.museum.ru — портал музеев России, поисковик, переход на официальные сайты музеев городов России.
• http://www.tretyakov.ru — официальный сайт Третьяковской галереи. Поиск по залам, по художникам и по произведениям.
• http://www.rusmuseum.ru — сайт Русского музея. Коллекции, увеличение, выставки, о музее, магазин, издания, события.
• http://www.hermitagemuseum.org — официальный сайт Эрмитажа. Коллекции, история, выставки.
• http://www.kremlin.museum.ru — сайт Московского Кремля. Музеи, история, выставки. Много изображений.
• http://www.ilyarepin.org.ru — сайт посвящен творчеству И.Е. Репина и его дому-музею в Самарской области.
• http://www.museum-online.ru — online-музей живописи. Биографии и коллекции картин (не всегда биографии соответствует коллекция). Изображений много.
• http://louvre.historic.ru — сайт посвящен Лувру: история, коллекции, виртуальная экскурсия. Изображений много.
• http://www.museum.vladimir.ru/ — сайт Владимиро-Суздальского музея-заповедника (новости, география музея, архитектурные памятники, экспозиции, выставки, коллекции).
• http://www.metmuseum.org/ — сайт Метрополитен-музея в Нью-Йорке (история, коллекции, выставки).
• http://www.museum.ru/gmii/ — сайт Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (история, коллекции, музей личных коллекций).
• http://www.theatremuseum.ru/ — сайт Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства (выставки, календарь, коллекции, история).
• http://www.puppet.ru/ — сайт Государственного Академического Центрального театра кукол им. С.В. Образцова (история, афиша, музей, коллекция кукол).
• http://www.sphericalimages.com/stpauls/virtual_tour.htm — виртуальная экскурси по собору святого Павла в Лондоне.
• http://www.spb-guide.ru/ — путеводитель по Санкт-Петербургу с большим количеством фотографий.
• http://kizhi.karelia.ru/ — сайт государственного музея-заповедника Кижи.
Туристические компании, фотографии и виртуальные путешествия
• http://leit.ru/ — история и культура Японии, современность, туризм.
• http://onfoot.ru/ — сайт посвящен прогулкам по Москве, достопримечательностям и гостиницам.
• http://www.pro-benelux.ru/ — туристический сайт в страны Бенелюкса (история и достопримечательности стран).
• http://www.foto.awd.ru/ — большое количество фотографий из путешествий по странам мира.
• http://spbcity.info/ — фотографии Санкт-Петербурга по темам.
• http://spbfoto.spb.ru/ — фотографии Санкт-Петербурга по темам.
• http://www.veneziya.ru/ — туристический сайт о Венеции с фотографиями.
• http://www.visit-italia.ru/sights — туристический сайт с большим количеством сведений о достопримечательностях итальянских городов.
• http://www.gorodokk.ru/ — сайт с фотографиями российских городов.
• http://www.suzdals.ru/ — фотографии Суздаля.
• http://moscow.photobase.ru/ — фотопутеводитель по Москве.
• http://www.kulichki.com/travel/ — виртуальные путешествия (Петергоф, Крым, Звенигород, Волга, Париж, Берлин, Прага).
• http://www.isratour.ru/ — виртуальные путешествия по Израилю.
• http://eurotour.narod.ru/index.html — виртуальные путешествия по странам мира.
• http://achadidi3.narod.ru/ — виртуальное путешествие в Непал.
• http://www.indias.ru/ — виртуальные путешествия по Южной Индии.
• http://www.travellinks.ru/Virtual_journey/ — виртуальные путешествия по странам мира (фотографии).
• http://www.virtualtraveling.nl/flash/start_nl.html — англоязычный сайт виртуальных путешествий по странам мира, большое количество фотографий.
• http://www.virtourist.com/ — виртуальные туры по странам мира (англоязычный сайт).
• http://www.virtualfreesites.com/world.travel.html — англоязычный сайт виртуальных путешествий по городам и странам мира.
Форумы на темы искусства
• http://art2you.funbb.ru/ — форум на темы искусства.
• http://forum.russia-art.ru/ — форум на темы искусства.
• http://kinoafisha.spb.ru/forum/?X=909002823 – форум по киноискусству.
• http://stihinew.fastbb.ru/ — свободный форум по поводу стихов о любви.
• http://www.forumklassika.ru/ — форум об академической музыке, на котором общаются как известные музыканты-профессионалы, так и любители музыки.
• http://www.musicforums.ru — форумы для музыкантов.
• http://www.trance.ee — многоязычный форум электронной музыки.
• http://forum.funkysouls.com – форум с обсуждением музыки всех направлений.
• http://nephele.kulichki.net/forum/ — помощь в поиске нот музыкальных композиций, работа с программами-нотаторами (Sibelius, Finale) и другим музыкальным софтом, общение на музыкальные темы.
• http://forum.silencesux.ru/ — музыкальный форум.
• http://forum.russianmetal.org/ — форум русского металла с обсуждением музыки и стилей.
• http://forum.altzone.ru/ — новости и форум альтернативной музыки, общение с участниками русских рок-команд, обзоры альбомов, клипы, песни mp3, тексты песен, биографии металл-групп.

Мировая художественная культура: коллекция ресурсов

Мы уже писали о виртуальных музеях в Академии культуры Google и цифровых коллекциях произведений искусства; эту подборку можно считать продолжением предыдущих публикаций. Мне как учителю МХК иногда хочется добавить в урок что-то необычное, что позволит привлечь внимание к теме или даст ученикам возможность немного перевести дух. Именно на такие материалы мы обратим внимание сегодня.

Конечно же, все представленные ресурсы пригодятся не только учителям, но и вообще всем, кто интересуется искусством.

Игры и головоломки

Детям о живописи

11 игр, которые помогут детям легко войти в мир искусства. Сложность игр варьируется от простых паззлов до чуть более сложных викторин, позволяющих вспомнить знаменитых иллюстраторов и авторов натюрмортов.

Музейные головоломки

9 необычных головоломок, способных заинтересовать не только ребенка, но и знатока искусства. Выстраивайте «Лестницы», отвечая на каверзные вопросы о деталях картин, угадывайте произведение по фрагментам, пробегитесь «Галопом» по творчеству известных художников.

Процесс реставрации в Art Lab.

Art Lab

Интересная игра, посвященная реставрации классических полотен. Необычная тема позволит показать детям, в чём заключается процесс реставрации картин. Простой и понятный игровой процесс стимулирует внимание к деталям полотен и демонстрирует важность работы реставратора.

На сайте присутствуют и другие игры, на которые тоже можно обратить внимание. Для всех игр потребуется знание элементарного английского.

LearningApps

LearningApps — очень полезный сайт для преподавателя любой дисциплины. Это приложение позволяет создавать или использовать уже готовые интерактивные модули — игры, викторины и тесты. Учителю МХК стоит обратить внимание на категорию «Искусство»: большое количество заданий на самые разные темы (от строения русской избы до современных инсталляций) позволит сделать любой урок ещё интереснее. А если не найдется подходящего модуля — его легко можно создать самостоятельно.

Кроме того, обратите внимание на образовательные игры от Третьяковской галереи и замечательную игру Art Challenge.

Произведение искусства крупным планом

Некоторые уроки МХК часто оказываются посвящены одному произведению искусства — его детальному рассмотрению и анализу, но детям бывает неинтересно смотреть на одну и ту же картинку весь урок. На помощь придут сайты, которые представляют произведение искусства и информацию о нём в интерактивной форме.

Иероним Босх — «Сад земных наслаждений»

На сайте представлена интерактивная экскурсия по пространству полотна, интересная информация о деталях произведения, аудио-гид. Само произведение размещено в очень хорошем качестве, что даёт возможность внимательно рассмотреть даже самые мелкие объекты. Сайт ориентирован на англоговорящих пользователей, а потому, к сожалению, подойдет не для всех. Но для тех, кто знает английский язык хотя бы на среднем уровне, этот ресурс станет незаменимым помощником на уроке, посвященном Босху.

Фрагмент Гентского алтаря в приближении.

Хуберт ван Эйк, Ян ван Эйк — «Гентский алтарь»

Удивительная возможность познакомиться с «Гентским алтарем» так близко, насколько это вообще возможно. На сайте представлены изображения, полученные с полотна при помощи различных методов – макрофотографии, инфракрасной макрофотографии, инфракрасной рефлектографии и радиографии. Отличная возможность почувствовать себя настоящим исследователем и узнать много нового о «Гентском алтаре».

Барельефный фриз Парфенона

Сайт посвящен одному из самых знаменитых барельефов в античном искусстве — фризу Парфенона. Здесь можно узнать историю Парфенона и детальное описание фриза. Информация о каждом блоке фриза очень удобно категоризирована и представлена в понятной и интересной форме. Кроме того, на сайте представлены обучающие игры, посвященные фризу, которые помогут ещё больше узнать об этом удивительном произведении искусства. Сайт ориентирован на англоговорящих пользователей.

Сикстинская капелла

Никогда не были в Сикстинской капелле и не знаете, получится ли? Замечательная возможность побывать в одном из самых красивых мест на планете. Сайт пригодится не только учителю МХК, но и всем желающим познакомиться с выдающимся памятником Возрождения поближе.

Внутреннее убранство Сент-Шапель в Париже.

Святая капелла (Сент-Шапель) в Париже

Одна из самых красивых готических церквей в мире на вашем мониторе. Простые фотографии не передают удивительной атмосферы Сент-Шапель — в отличие от этой замечательной панорамы. Хорошая подсветка витражей и высокое качество изображения помогут оставить впечатление, близкое к впечатлению от встречи с оригиналом. А если добавить к красивой картинке интересный рассказ — дети гарантированно будут сидеть с открытыми ртами.

Не забудьте и о CyArk — проект поражает масштабностью задумки и уже сейчас дает возможность увидеть многие произведения искусства, иначе недоступные для изучения в классе или дома.

Конечно же, это не все интересные материалы по искусству, которые можно найти в интернете. Но даже эта небольшая подборка позволит удивить и заинтересовать детей, а также узнать что-то новое тем, кому не безразлично искусство.

Введение в историю искусства

  • 11 недель

    длительность курса

  • от 1 до 2 часов в неделю

    понадобится для освоения

  • 3 зачётных единицы

    для зачета в своем вузе

Главной задачей курса является формирование у слушателей ясного представления об эволюции стилей в истории западно-европейского искусства, и о наиболее важных феноменах в истории культуры. Этот курс будет полезен всем студентам гуманитарных направлений, а также абитуриентам, которые готовятся к вступительным экзаменам.

  • О курсе
  • Формат
  • Информационные ресурсы
  • Требования
  • Программа курса
  • Навыки
  • Результаты обучения
  • Направления подготовки

О курсе

«Введение в историю искусства» — краткий и ёмкий онлайн-курс, выдержанный в традициях классического искусствознания. Это экскурс по истории живописи, скульптуры и архитектуры, который поможет слушателям не только стать компетентными в вопросах искусства ушедших эпох, но и увидеть, какой отпечаток исторические феномены накладывают на современную культуру.
Цель курса: дать слушателю базовые знания в области истории искусства, благодаря которым он сможет перечислить основные эпохи в истории искусства и их периоды, назвать имена выдающихся мастеров живописи, скульптуры и архитектуры каждого периода, а также назвать и узнавать на изображении ключевые произведения, характеризующие важнейшие вехи в истории искусства.
Оценочные мероприятия будут представлять собой текстовые тесты, а также вопросы по иллюстрациям.
Каждая лекция будет сопровождаться информационными буллитами, большим количеством иллюстративного материала (т.е. изображениями ключевых произведений искусства данной эпохи), а также списком дополнительной литературы по теме.

Формат

Курс состоит из коротких видеолекций от 8 до 15 минут длиной с богатым иллюстративным материалом. На каждой неделе будет представлен оцениваемый тест из 15 вопросов, итоговый экзамен будет также проведен в виде теста из 40 вопросов.

Информационные ресурсы

• Всеобщая история искусства. Т.1-6. М.,1963.
• Гомбрих Э. История искусства. М.: АСТ, 1998.
• Дворжак М. История искусства как история духа. М.: Академический проект, 2001.
• Искусство с 1900 года. М.: Admarginem, 2015.
• Мастера искусств об искусстве. М.-Л.: Государственное издательство изобразительных искусств, 1937.

>Требования

Этот курс рассчитан на слушателей без предварительной подготовки.

Программа курса

Тема 1. Искусство Древнего мира (часть 1)
Тема 2. Искусство Древнего мира (часть 2)
Тема 3. Искусство Раннего Средневековья
Тема 4. Искусство Высокого Средневековья
Тема 5. Искусство 14 века
Тема 6. Искусство 15 века
Тема 7. Искусство 16 века
Тема 8. Искусство 17 века
Тема 9. Искусство 18 века
Тема 10. Искусство 19 века
Тема 11. Искусство 20 века

Результаты обучения

• способность к самоорганизации и самообразованию;
• способность понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства;
• способность к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ;
• способность к использованию специальных знаний, полученных в рамках направленности (профиля) образования или индивидуальной образовательной траектории.

>Навыки

Этот курс рассчитан на слушателей без предварительной подготовки.

Творческое образование в России: обучение и перспективы

Материал подготовила Анна Пашина

Отрадный факт: арт-сообщество и креативный класс в России существуют. Количество государственных и частных учебных заведений, выпускающих художников, кураторов, искусствоведов, графических дизайнеров и прочих представителей «свободных» профессий, с каждым годом растет. Печальный факт: получив прекрасное образование и легко разбираясь в философских концепциях, классическом и современном искусстве, выпускники сталкиваются с проблемой применения своих знаний и навыков на практике. Где получить художественное образование в России? Представляем обзор лучших учебных заведений – академических и ориентированных на современное искусство.

Фото: Санкт-Петербургский государственный академический институт им. И.Е. Репина

Академическое образование

— Московский государственный академический художественный институт им. В.И. Сурикова при Российской академии художеств

Один из ведущих и старейших художественных вузов России. Факультеты: живописи, графики, скульптуры, архитектуры, теории и истории искусств.

— Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина

Ведет свою историю с 1757 г., преемник Императорской академии художеств. Факультеты: живописи, графики, скульптуры, архитектуры, теории и истории изобразительного искусства.

— Московская художественно-промышленная академия им. С.Г. Строганова

Обучает художников по 5 специальностям и 17 специализациям: проектированию интерьеров и мебели, разработке декоративных и мебельных тканей, готовит специалистов в различных областях дизайна, историков и теоретиков искусства, художников монументальной живописи и скульпторов, художников по изделиям из металла, керамики и стекла, реставраторов монументальной живописи, мебели и художественного металла.

— Институт изящных искусств МПГУ

Был создан в 2015 г. путем объединения двух факультетов: Художественно-графического и Музыкального.

— Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова

Основана в 1987 г. Своей главной задачей ректор Илья Глазунов считает возрождение реализма в искусстве.

— Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица (Муха)

Образовательные программы: живопись, графика, дизайн архитектурной среды, теория и история искусств, дизайн, ДПИ и народные промыслы, реставрация.

Фото: ИПСИ

Современное искусство

— Институт проблем современного искусства (ИПСИ)

Первая созданная в России (1991 г.) институция в области современного искусства.

— Институт «База»

Свою задачу основатель художник Анатолий Осмоловский формулирует так: «Не столько дать знания в отчужденном режиме, сколько создать творческую среду».

— Московская школа фотографии и мультимедиа им. А. Родченко

Готовит современных художников, профессионалов в области фотографии и мультимедиа по направлениям: документальная фотография, арт-фотография, видеоарт и мультимедиа.

— Школа современного искусства «Свободные мастерские»

Образовательный центр Московского музея современного искусства, созданный для молодых художников и кураторов, начинающих работать в области актуального искусства.

— Школа молодого художника фонда «Про Арте» (СПб)

Цель школы – развить творческий потенциал и критическое мышление молодых художников, создать поле для их профессионального общения и поддержать новые проекты. Обучение длится полтора года

— Магистерская программа Смольного института и Bard College (СПб)

Двухгодичная программа по подготовке кураторов.

— Воронежский центр современного искусства

Художники «воронежской волны» – заметное явление на российской арт-сцене. Один из самых активных региональных центров в области развития современного искусства.

— Краснодарский институт современного искусства КИСИ (Краснодарский центр современного искусства «Типография»)

Основан знаменитой арт-группировкой ЗИП в 2011 г.

Фото: Британская высшая школа дизайна

Прикладное образование и ДПИ

— Британская высшая школа дизайна

Знаменитая Британка готовит специалистов в области дизайна.

— Московский политехнический университет (Московский политех)

В его состав входит Институт графики и искусства книги им. В.А. Фаворского.

— Высшая школа народных искусств

Филиалы – в Москве и Санкт-Петербурге. Институт готовит специалистов в области декоративно-прикладного искусства.

Фото: лекторий ММОМА

Дополнительное образование – курсы, лектории

— Высшая школа художественных практик и музейных технологий при РГГУ

Курсы по истории классического и современного искусства, истории кино, а также арт-практика и арт-менеджмент.

— Образовательные программы Музея современного искусства «Гараж»

Особенность курсов – в сочетании теории и практики.

— Лекторий Московского музея современного искусства

Лекции по отечественному и зарубежному современному искусству, а также междисциплинарным художественным практикам.

— Институт арт-бизнеса и антиквариата

Готовит искусствоведов, экспертов антиквариата и арт-менеджеров.

— МосАртШкола

Первая онлайн-школа творческого менеджмента на русском языке. Рассказывают о том, как сделать выставку, городской фестиваль, поставить спектакль, перевезти произведение искусства.

— Op Pop Art

Онлайн-школа Анастасии Постригай с теоретическими лекциями по истории искусства.

— Bang Bang Education

Онлайн-школа дизайна и иллюстрации. Основа программы — система курсов по дизайну, иллюстрации и смежным наукам. Курсы школы предназначены не только для дизайнеров, художников, но и для тех, кто хочет ими стать.

— Бизнес-школа RMA

Бизнес-школа RMA основана в 2000 году и на сегодняшний день является одним из лидеров в сфере бизнес-образования в России. В школе есть программа «Арт-менеджмент и галерейный бизнес». Она поможет разобраться в современном искусстве и арт-рынке, узнать об организации выставок и ценообразовании, наработать базу полезных контактов и найти единомышленников.

Фото: V-A-C

Поддержка молодых художников

— Фонд V-A-C

Оказывает поддержку молодым российским художникам и помогает им встроиться в международный культурный контекст.

— Проект «Старт»

Дает возможность начинающим российским художникам проявить себя на персональных выставках. Задачи – открыть новые имена, привлечь молодую российскую аудиторию к культурным процессам и активизировать художественный процесс в регионах России.

— Центр творческих индустрий «Фабрика»

Арт-пространство для некоммерческих творческих проектов на территории бывшей фабрики технических бумаг «Октябрь».

Анна Гор: «Язык современного искусства надо почувствовать»

Когда-то десятилетней девочкой, поднимаясь по ступенькам художественного музея, Анна Гор решила, что непременно будет здесь работать. На осуществление мечты ушло девять лет. Затем мечты стали ещё серьёзнее – и ей покорилась Академия художеств. Вершиной творческих планов стал центр современного искусства «Арсенал» на семи тысячах квадратных метров, который у Анны Марковны и её коллеги Любови Михайловны Сапрыкиной получилось создать за 20 лет… По итогам прошлого года Гор вошла в список самых влиятельных людей в российском искусстве. «Патриоты Нижнего» общаются с Анной Гор в преддверии открытия второй части отреставрированного «Арсенала» в Кремле.

Привычка мешает развиваться

– Анна Марковна, вы – выпускница искусствоведческого факультета Академии художеств, человек, анализирующий произведения искусства. Вы никогда не хотели реализовать себя ещё и на прикладном уровне и самой заняться творчеством?

– Никогда. Я никогда не умела рисовать, не испытывала к этому никакой тяги. Более того, в своё время, когда у нас был обязательный зачёт по рисунку, я его сдала с трудом. Искусство всегда воспринимала как область анализа. Именно поэтому не имею любимых художников: выделять и отдавать предпочтения можно, на мой взгляд, только в области, в которой ты непрофессионал.

– Семь тысяч квадратных метров для современного искусства. А между тем традиционно принято считать, что более доступное для понимания широкого круга лиц – это искусство классическое, то, к чему мы привыкли со школьной скамьи…

– Ключевое слово – привычка. Привычка – то, что мешает нам развиваться, меняться, узнавать, осваивать новые территории. Никакого специального классического искусства не существует: есть искусство прошлого и искусство настоящего. И если мы с вами будем бояться современного искусства и современной культуры, то на следующем шаге у нас образуется провал, зияющая дыра. Потому что всякое искусство когда-то было современным, и люди, чувствующие историю, это очень хорошо понимают. Наша задача – сделать так, чтобы чувство истории имели большинство людей и понимали, как складывается история человечества – а она всегда складывается из достижений, прорывов, преодолений, в том числе и преодоления привычки.

Преодоление привычного есть новаторство. Новаторы – это не только художники, которые работают с метафорой и с образом: кто-то делает новые механизмы, кто-то – изобретает средства связи. И эти прорывы всегда преодолевают что-то привычное. То же самое происходит и в искусстве. Почему нам кажутся крайне понятными работы Микеланджело – да просто потому, что за полтысячелетия мы кое-что успели об этом узнать. Человек Микеланджело изображён в реальных пропорциях человеческой фигуры. До него человека изображали по-другому: он совершил прорыв. И это было так же шокирующе, сложно и непривычно, как для нас сейчас современное искусство. Язык современного искусства надо хоть чуть-чуть почувствовать, поискать ключи.

Контексты важнее контентов

– Какие же ключи предлагает «Арсенал», чтобы научиться понимать современное искусство?

– Автономного, отдельного современного искусства не существует. Наша цель – подтолкнуть человека к сотворчеству, к соразмышлению с художником. Мы не даём рецептов, но мы говорим: посмотрите, как много вариантов интерпретации предлагается в данном произведении. А чтобы рассказать о языке искусства, мы делаем очень много: читаем лекции, записываем аудиогиды, телепередачи, делаем экспликации, листовки, газеты – каждый человек может выбрать себе по душе. Ни одна выставка не проходит без параллельной программы.

– В социуме современное искусство зачастую преподносится как заведомо ложное и даже чуть ли не как ругательство…

– На самом деле это представление очень ошибочное. Потому что современное искусство в абсолютном большинстве своих произведений не является ни эпатажным, ни экспрессивным, ни каким-либо сознательно провокативным. Да, эти приёмы современное искусство иногда использует. Но это всё равно что судить о человечестве в целом по отдельным людям. Надо понимать контексты: в современном обществе, по известной формуле, контексты важнее контента.

– Очень известный, вызывающий по-прежнему много споров «Чёрный квадрат» Малевича: знаменитая картина разделила на два отрезка не только жизнь художника, но и всё современное искусство. Геометрия Малевича тоже существует в рамках конкретного, объективного и субъективного контекста?

– Настоящее произведение всегда многослойно. Если люди пытаются понять «Чёрный квадрат» Малевича, но никогда ничего не слышали о русском авангарде вообще и обо всём том искусстве, которое этому предшествовало, они просто ничего не поймут. Вам будет казаться, что так может и ребёнок, что вы и сами так можете. Не можете. Потому что вся философская глубина такого размышления о человечестве и природе, о мире, которая заключена в метафоре Малевича, непонятна, если не сделать усилия и попытаться преодолеть свою привычку не знать.

«Музей великих надежд»

– Анна Марковна, возвращаясь к «Арсеналу». Вы ориентированы на широкую публику?

– В прошлом году нас посетили 72 тысячи человек. Как вы считаете, это широкий круг? Если один миллион триста тысяч жителей нашего города – это широкий круг, тогда 72 тысячи – наверное, узкий. Но мы же понимаем, что не все люди ходят в музей. Поэтому это приличная цифра. Мы её хотим увеличить, когда введём в эксплуатацию всё пространство «Арсенала».

– Как вы планируете в дальнейшем осваивать территорию «Арсенала»?

– Планы разные. Есть ряд проектов, по которым ведём переговоры. Вот, например, мы готовим выставку «Русская хрестоматия» – это проект художников, которые средствами современного искусства рассказывают о главных произведениях русской литературы. Не исключено, что таким образом мы сможем кого-то побудить к чтению текстов. Или, например, ведём переговоры о новой выставке с теми, кто занимается так называемым научным искусством. Это художники, которые создают эффектные аппараты, приборы, ставят даже опыты с животными.

– В чём особенности выставки «Музей великих надежд», которую вы готовили довольно долгое время?

– Это история личностей, современных художников, которые каким-то образом прорвали оболочку рутины, привычного и повседневного, создав выдающиеся примеры творчества. В двух сферах: культура и наука. Например, один из изобретателей радио Михаил Бонч-Бруевич, механик Иван Кулибин, композиторы Балакирев и Матюшин, судостроитель Ростислав Алексеев…

– По каким критериям были отобраны именно эти кандидатуры?

– Во-первых, это очень яркие фигуры, все вместе и каждый в отдельности. А во-вторых, мы имеем дело с кураторским выбором. Современное искусство тем и отличается от привычных способов работы с искусством, что личность куратора – это тоже некий художественный проект, это его творческая воля. Кураторами «Музея великих надежд» являются наша сотрудница Алиса Савицкая и известный московский художник Владислав Ефимов.

Помогая искусством

– Одна из ваших выставок, «Познавая искусство», была ориентирована на детей, которые не могут видеть.

– Да, мы считаем это очень важным. Нам хочется помочь тем, кому трудно воспринимать мир так, как мы его воспринимаем. Мы планируем и дальше развивать это направление наше работы.

– Выставка – это только один из примеров: я знаю, что с детьми вы работаете очень много и даже учите их делать мультфильмы.

– Да, у нас есть специальная студия «Арсенал-мультфильм». Это занятия с серьёзными художниками-мультипликаторами из Москвы, которые специально приезжают к нам, чтобы обучить детей. Дети делают фильм, а в конце сезона показывают его своим бабушкам и дедушкам. Попасть на занятия может кто угодно, ничего элитарного в этом нет: главное – желание.

Есть программа «Арсенал + семья» для детей и родителей. Она предназначена для семейных занятий. Сотрудники образовательного отдела рассказывают об одном из художников ХХ века, а дети, прослушав лекцию, узнав о новом художнике и манере его работы, участвуют в мастер-классе и пробуют поработать в манере этого художника. А с марта у нас будет специальный детский центр, пространство, которое объединит все группы, циклы и виды занятий.

Наталья СИКЕРСКАЯ